Pozn.: Na zadní straně certifikát autora.

Nejdelší strana: 140 cm

o autorovi: Julian Benoni: umělec, filozof, teoretik
Julian Benoni je pozoruhodný umělec a myslitel, který se zabývá nejen tvorbou uměleckých děl, ale také jejich filozofickými a teoretickými základy. Je známý jako autor zákonů evoluce umění, které reflektují dynamiku vývoje uměleckého vyjádření v průběhu času. Jeho práce je také spojena se školou Nového prostorového umění a konceptem eliptické perspektivy, který přináší nový pohled na vnímání prostoru a perspektivy v malbě.

Jedno z jeho významných děl je obraz nazvaný "Hostina", který je proveden olejem na plátně o rozměrech 100 x 140 cm. Tento obraz je navržen v panoramatické perspektivě, která umožňuje divákovi ponořit se do děje a cítit se jako účastník události zobrazené na obraze.

V obraze "Hostina" divák zaujímá místo mezi zobrazenými postavami a má tak pocit, že je součástí hostiny. Ruce gestikulujících osob jsou zobrazeny nad divákem, což přispívá k iluzi přímé interakce. Drobné detaily, jako je kapka vína padající z kousku chleba, přispívají k atmosféře a realismu obrazu.

Hlavní hrdina obrazu podává divákovi hrušku z předního okraje plátna, což dává obrazu pocit interaktivity a přímé účasti diváka na ději. Tato atmosféra zázraku přítomnosti je dosažena pomocí Benoniho geometrických principů, které umožňují vytvořit takovou iluzi prostorové hloubky a interakce.

Celkově lze říci, že obraz "Hostina" je nejen mistrovským dílem malby, ale také ukázkou Benoniho schopnosti propojit umění s filozofií a teorií, a tím vytvořit dílo, které nejen oslovuje smysly diváka, ale také jeho mysl.

Julian Benoni: Artist, Philosopher, Theorist
Julian Benoni is a remarkable artist and thinker who delves into not only the creation of artistic works but also their philosophical and theoretical foundations. He is known as the author of the laws of art evolution, which reflect the dynamics of artistic expression over time. His work is also associated with the New Spatial Art school and the concept of elliptical perspective, which offers a fresh perspective on spatial perception and perspective in painting.
One of his significant works is a painting titled "Feast," executed in oil on canvas measuring 100 x 140 cm. This painting is designed in panoramic perspective, allowing the viewer to immerse themselves in the narrative and feel like a participant in the event depicted in the artwork.
In the painting "Feast," the viewer occupies a place among the depicted figures, creating a sense of being part of the feast. The gesturing hands of the individuals are depicted above the viewer, contributing to the illusion of direct interaction. Small details, such as a drop of wine falling from a piece of bread, enhance the atmosphere and realism of the painting.
The main protagonist of the painting offers a pear to the viewer from the forefront of the canvas, evoking a feeling of interactivity and direct involvement of the viewer in the scene. This atmosphere of miraculous presence is achieved through Benoni's geometric principles, which allow the creation of such an illusion of spatial depth and interaction.
Overall, it can be said that the painting "Feast" is not only a masterpiece of painting but also a demonstration of Benoni's ability to connect art with philosophy and theory, thereby creating a work that not only appeals to the viewer's senses but also their intellect.